人才培养的“中戏贡献”
一直以来，除了为业内培养人才外，还有另一项责任始终担在了中戏几代教育人的肩上，那就是为世界戏剧影视行业人才的培养贡献中国力量。
如果说“教学实践一体化”的理念是探索这条道路的方向，那实验教学示范中心的软硬件不断完善、内涵与外延的不断丰富，使这条道路愈发锦绣团簇。
“同美国、英国、日本等国家的高校戏剧影视人才培养模式进行过对比之后，我们有理由相信，中戏的培养模式是可圈可点的，是能为这一领域人才培养贡献中国力量的。”周毅认为。
在他看来，国外许多高校的戏剧影视人才培养更重通识化，真正走向职业化发展往往要到硕士阶段。这种培养模式便于培养一专多能型人才，缺点在于需要学生花大量的时间去摸索、试错，而且成才率低。
而中戏的培养模式在基础年级就对学生未来的职业化方向进行细分，然后从基础年级阶段开始，加强对学生实践层面的训练，从而能够短期、快速、高效地培养专业化和职业化人才。
“台前和幕后专业的学生，大学四年通常能够积累两三部大戏的制作经验，参与的都是百人级别的团队，在业内也都属于大制作的戏剧作品。”周毅说。
一位教师告诉记者，有的学校的学生是苦于大学四年缺少项目跟，甚至要“不惜花钱去校外找项目跟”，而中戏的学生则是“幸福的烦恼”，“到了高年级跟都跟不过来”。
在不少教师心中，中戏一直以来都是以“厚基础，重实践”为学院特色，多年来对“教学实践一体化”的探索，更是让学院的实践教育之路正渐渐地从1.0版本完成至2.0版本的迭代。
“原先戏剧影视人才的培养重视的是学生实习经验的积累，一定程度上来说是缺乏计划性的，且是以就业为目的的，而当前中戏的实践教学是有培养目标、有学评教体系、有质量评估的高质量实践性培养模式。”周毅分析道。
“几十年来对教学与实践有机融合的不懈追求，最终成就的具有鲜明中戏特色的‘教学实践一体化’培养模式，就是中戏为戏剧影视人才培养交出的精彩答卷。”周毅说。 |
