内地已建立了比香港成熟的IP交易市场。早前举行的2025年中国文化和旅游IP授权系列活动，包括重点地区IP授权交流活动、线上讲座、亚洲授权业会议专题活动等。这种全国性的系统推动，为IP交易创造了活跃市场。
中泰合作电视剧《三十而已 曼谷篇》的模式值得借鉴，其IP版权方同时是出品方和制作方，尊重泰国观众的偏好与表达尺度的同时，能更好保证跨国翻拍拥有更高的把控度。这种“中国主控，本地化改编”的模式，代表了内容“出海”领域一次新的进阶，不仅包括翻拍，还要延伸至衍生IP开发、商业化运营等。
香港要推动IP产业发展，最关键的是吸引投资者，只有足够的投资量和交流量才能形成一个产业。建议考虑将文体娱乐作为政府投资的核心部分。西九文化区应推动投资文娱艺术IP、成为有关IP的演出基地；港投公司可培育“耐心资本”，引导市场资金投入IP产业。香港作为国际金融中心，加上内地与香港管理的风投与私募基金规模在亚洲分别稳占第一、二位，这为IP产业发展提供了资金基础。
特区政府可借鉴内地成立文创产业园的经验，鼓励地产商与文创机构合作开发文创主题的创作基地。科学园、数码港也可以与文创机构合作开发更多和文创相关的实验室和孵化空间。
与娱乐文化相关的IP产业所需的知识和技能与其他行业截然不同，其他行业的法律服务可大量运用AI，但IP产业需要的法律服务更加复杂和专业化。香港法律界需要转型，从传统的知识产权保护转向知识产权商业化。随着香港与内地知识产权产业的迅速发展，市场对知识产权争议或贸易的服务需求日益殷切。
全球对AI发展的追求引发根本性的转变，特区政府拟修订《版权条例》引入文本及数据开采豁免，这种法律更新是必要的，但还不够。香港需要法律工作者真正理解IP产业的需求，提供更具针对性的法律服务。
香港需要打造Disney＋、腾讯视频般的旗舰内容平台，这需要将电视台和流媒体整合成为一个跨媒体。另外，迪士尼投资中国短剧公司DramaBox和法国AI动画公司Animaj，这表明国际巨头正在布局新兴内容形式和技术。香港也应该关注这些趋势，积极投资未来内容形态。 |
