识得炯新，缘自书法。我的学生何时达也是书法爱好者，他先我与炯新为友，每次会晤，皆乐言及，有逢人说项之意。后来，明达相继带来炯新的书法彩照印刷的册页，以及与友人一起刊出的《三友书画选》（另二位为冯细苏、区水池），知其为益者三友，感到十分高兴。然而，最为欣慰的是，炯新的年轻有志；炯新乃上世纪七十年代中出生的青年，不到三十，便在书法艺术上有相当的规矩与崭露头角的风貌，于是，我产生了一些联想。

　　首先，我从炯新的书法之路看到了年轻人的希望，也看到了书法在我们当代年轻人精神世界的意义。改革开放，给我们当代的年轻人，带来了美的多元选择，在今天，年轻的人们选择一种时尚作为美的标准，或者作为趋尚的目标，也是无可非议的。然而，传统似乎是我们美的重要根源，而书法则是我们中华民族的精粹，也是我国的国粹，它最能体现中国几千年以来的艺术精神。当代的青年，在日益现代化的今天，选择了它，意味着什么？我认为至少意味着对祖国传统文化的热爱，同时也意味着选择了一条寂寞而悠远的艺术之路。我从炯新的实践中感觉到了他对书法的痴迷与热情，也看出了他艺术择取的勇气和毅力。由这一点看，我不仅欣赏炯新的书法作品，而且还欣赏他选择的明智。选择了书法之路，就是艺术情感与志趣的表现，而且必将不走常人之俗路的。

　　其次，在日益全球化的时代风潮中，鲜有不吞没在世界同化的巨浪之中的。书法艺术，经过上世纪八十年代的热潮之后，逐渐冷静而沉寂。虽间或不断有比赛，不断有展览，有新人的书法集出版，也有不少的专业书法报刊为这种艺术门类纸报助阵，然而，书法之当代艺术中的地位，依旧是未取得它应有的高度的。纯粹的书法艺术难以再造“群众运动”式的普及，而应有的书法益事，并未得到强力的经济资助。在全球化的物质文明大展示之际，中国书法艺术，就被一些人视为黄昏艺术。然而，仍有不少像炯新这样的年轻人，无间临池，孜孜不倦，这又说明瞭什么？我想，这说明书法作为中国传统的民族艺术，魅力犹在，其越是民族的，则将越是世界的啊！年轻的炯新们，如果一段时间甘于寂寞，那么将不仅对中国传统艺术有继承和发展，也会对世界的精神文明有所贡献的。或许，这种个人的贡献是很微弱的，然而，像炯新这样的一批年轻人，在全省、全国，不为少数，他们的合力，足以形成一种良好的环境，将会让书法的生态得到改善而让濒絶的古老艺术获得新生命的。

　　炯新书法，目前已经取得一些个人的语言与表现形式，这就是他将碑意融合在帖学之中，又将行书及今草融会在章草之中，故而其行草书与章草书，皆有可观之处。其所以能成如此之个人风貌，并非一朝一夕之事。据炯新自述，以前曾经有一个广取博收的过程，最主要的是杂取诸家，各种碑帖都曾经临写过，所以笔法较为丰富，也较为复杂。正所谓“台上三分钟，台下十年功”，真个是“冰冻三尺，非一日之寒”者也。

　　在章法上，炯新表现出了疏放的特点。疏放即是在疏朗之中见闲适之趣，开放之中有凝聚之态。看他的作品，有些字似乎是随意而为，无所谓刻意求工，而随机结构，自然而然。就其整篇章法看，炯新喜欢用大行距，大边距，如此每见萧散，得“疏或走马”之趣，颇诸如此类者，实可谓炯新的作品已经突破古人窠臼，表现出“有我”之特点矣！然而，古人之书法艺术精神，不仅停留在有我，更当精益求精，层楼更上的。所以我觉得炯新还应继续提取自己最有特点的艺术语言，集中“烹调”，使自己成修改醇乎醇者，届时，方可臻至善至美之妙境。我知道炯新一定会如此发展的，此处只不过是为其作预告而已！

　　书法家的生活与常人的生活并无二致的，然而为什么可以创造出书法的美和美的书法作品来呢?一者师造化，二者得心源，三者学古以为新。炯新之名，便意含用明亮的灯火，照耀着去追求创新之路，其在书法艺术将有所创新，永远向前，岂非有神秘的力量乎？我以为书法家日常的生活，虽可与人同为一般，然而书法家的心境，一定要不同凡响，这便是力求摆脱平庸。如此的书法，或者有追求杰出的书法家之书法行为，可能才会是有修改的。炯新其勉乎哉！其勉乎哉！

　　人所共知，书法艺术的根植所在，不仅在日常普通的生活，更在于日常的精神生活。书家的文化修养以及常识襟怀，无疑应是书法艺术这棵花树的真正土壤，书内之功，积累有年，书外之功岂可忽乎？炯新业已取得相当的成绩，但我觉得他依旧不过是这条悠远的艺术之路上，刚刚迈步长征的行进者。

　　对炯新日后前途之潜能，我们都在拭目以待。

　　（作者：钟东　中山大学副教授、文学博士、古文献研究所研究员）