莫各伯美、加巡逥画展汇报展出于2002年1月在文化公园举行，1月25日下午举行了小型的座谈会，出席会议的有著名画家梁照堂、梁业鸿、刘济荣、刘诗东、郑文岩、卢世曙、周宇安和新闻界的朋友。与会者对莫各伯的绘画、书法作了深入而细致的研讨，现纪要如下。

　　莫各伯：我前段时间在美、加搞了巡逥展，效果不错。以往开座谈会主要是让评论界说好话，今天我们打破那种传统观念，主要请大家多多批评，给我提一些具体的指导意见，给我以后的艺术创作以帮助。 这对我本人也是一种清理思路的机会，让我在再思考中得到提高。

　　刘济荣：美院毕业的学生不少，但真正有成就的不多，大概只有10%左右，我现在数得出名字的不多。同样条件下靠的是坚持。条件好的坚持是应该的，条件不好的坚持尤为不易。莫各伯的条件算一般，这么多年他坚持下来，靠的是勤奋，是毅力。莫各伯的画现在已经有了自己的面貌、自己的风格，书法、山水、人物、花鸟等各方面都涉及，是个诗、书、画皆能的多面手。现在我这个老师也很难说哪个方面最好。莫各伯画展在加美巡逥展览受到欢迎说明他的成绩已经得到了世界的承认，成就我就不多说，我要说一点我的建议，现在已经铺了这个面，接下来就应该有个重点，要么重点画人物、要么花鸟，要么画山水。人生已过半百，要注意突出重点方面，重点方面还要分主次。确立重点之后，就集中精力来攻克，这样就有希望成为大家。

　　卢世曙：看了莫各伯的画，我觉得最难得的是他有较深的文学修养，他诗好、书法好、绘画也好。他的画的真谛是文学修养，是那种深厚的古典文化修养使得他的画别有意境，别有内涵。莫各伯既要在书协上班，有很多杂事要亲力亲为，同时又要坚持作画、读书。看了他三大展厅的画，以北方人的思维，我觉得他是用书法入画，有些既是字又是画，构思非常奇特。莫各伯的山水画已经形成了自己的风格，但画的幅数多了，难免有些重复。我觉得以后要在构成上多下功夫，使每幅的构成有所区别。

　　邓耀平：文艺提倡双百方针，我觉得很多东西都可以包容进去。不说远的，光是20世纪，每个大家都走通了自己的路，潘天寿走的是一条路，徐悲鸿走的是一条路，大家都走通了。当然也可以老生常谈地一言以蔽之地说是要写生，但写生只能解决形似的问题，神似则需要解决思想问题。绘画就是一个从形似到神似的过程，莫各伯的画能够做到神似，归根于他深厚的文化修养，他的画无论是人物还是山水、花鸟，都弥漫着一种浓郁的文化气息。艺术没有国别，你从传统入手也可以，吸收西洋的方法也行，没有絶对的标准。似并非画的唯一标准，关键是要能传达出主体的感情，让观众感受到这种美。齐白石说：妙在似与不似之间。莫各伯的画别有一番风味，他的题字与画相辅相成，线条一致，能传达出东方文化的奥妙，所以西方人也容易接受。

　　郑文岩：现在画坛老是担心自己画得不似，其实是基本功不过硬的表现。莫各伯画了这么多山水，也未必全是写生画的，他聪明，将自己的想象画出来。而且是文人的大写意，与我国古典文人画一脉相承，所以文化气息很足，他年龄不大，但境界高，就现在的画看，正是走向成熟。选定了重点，坚持一段时间就会有气象。

　　卢金颖：莫各伯的山水画同其他山水画不同，有自己的想法，这种想法又跟他的古典诗词的修养分不开。他的书法个性突出，书、画结合，难能可贵的是新奇而又不狂怪，现在很多艺术家以怪取胜终不可取。莫各伯的书法稳中有变、有新意，给观众尤其是给当代艺术家很多启发。

　　梁鸿业：观看了莫各伯的画，觉得眼前一亮，面貌新。首先要提的是一个“服”字，他工作忙，工作做好创作也好，而且人缘也好，这就非常不容易。而且他不单是画，诗和书都好，做学问之人，往往要有研究精神，勤于研究、善于研究，终究能出好作品。看到这么多好画，我要恭贺他。人到中年万事忧，搞艺术的自然也不例外。我觉得莫各伯在现有博的基础上要逐渐走向精，走向专，在确定的方向寻求新的突破。

　　周宇安：我今天要讲的是“最难风雨故人来”，今天，虽然天空下着细雨，但我们都因为莫各伯的画展聚在这里。古人说有朋自远方来，不亦乐乎。我们虽非远道而来，但也是很高兴的，因为看到莫各伯这么多画和他艺术上的成就与突破。下面我讲三点：一是静，二是深，三是新。静是指他的心境静，深是说他入得深，新是说他出得新。他的画透露出他那种潇洒的心态，有宁静淡泊的心境，所以画有一种静气飘荡。艺术其实就是寻觅合适的表达方式。大家刚刚也谈到，艺术上有很多条路可走，但最重要的是能够扺达何种境界。莫各伯的山水画有“道”的思想，也就是包含着“天人合一”的思想。如果是一个置身名利的人，就不能画出这种境界来。他的画宣畅淋漓地表现了盘旋在心中的龙气、清爽气、书卷气和浩然之气。那种弥漫的清雅的调子、幽雅的境界调动了观众的感悟，将人从凡俗的状态带到一种新的自由的境界。莫各伯虽然直接师从岭南画派的大师，但他的画风既不同于西北浓郁浑厚的调子，也不同于岭南画派。他的画能使躁动的心平静下来，进入静的境界。莫各伯的画有道的意念，佛的思想和诗的意境，使人忘忧。莫各伯的画有个从博到简约到深的历程，从否定自己到肯定自己，与初成名时的作品有了很大的不同。他的画完全是心中所思所感，并不管外界会有什么样的评价。有了这种潇洒、自由的创作心态，才有了莫各伯这么多千恣百态的画，最可贵的就是一个静字。

　　梁照堂：莫生美加巡逥画展有大使及各阶层均出席、还得到媒体这么多的报导很不容易，说明他的画展在国外大获成功，在国内、外都得到了承认。我最先看莫各伯的画是一些表现伟人的肖像画，如闻一多、陈毅、比较写实、细腻，后来有红土系列，比较乡土，后来他搞过雕塑又画国画。跟他熟了之后发现他的人和画都很有学术气和书卷气。他画竹、写诗、画花鸟都看出他的才气、文气。莫各伯多方面的探索使得他的画继承传统又善于吸收现代的因素，如他的山水画就打破了以前的形象，以后可能还会有更新的探索。这对于一个上了年纪的画家来说非常不容易，莫各伯对事业充满心机，注目传统，他的画上接元、明、清、董其昌的文人画传统，吸收了各家各派画法和大量西方的因素。莫各伯的才气和勤奋在这次展览中得到充分的体现，按他已经奠定的基础，肯定会有更加光辉的前景。

　　邓日华：认识莫各伯很久了，以前他送了我一幅竹，有板桥的风格。那时起我就很喜欢他的画，他的画有浓厚的传统的功底又超越了传统。这次到美、加巡逥展出大受好评，大家对他的画都很有感触，好多华侨都喜欢，我也写了篇观感。他不同方面的作品有不同的风格，比如斗方书法与画的结合就很有创意，别有格调，同时也让西方人认识、接受东方文化，通过文化、艺术的交流认识、接受中国。9.11事件后，很多预定的艺术交流活动都取消了，莫各伯的画展如期展出，给画廊带来新的生机，给中、外文化交流带来了新的活力。因此，蒙市政府给他颁发了荣誉证书。最后我欢迎大家多到美国来搞画展，加强中、美文化交流。

　　（申霞艳记録、整理）