华夏绘事，源远流长，形神之学乃其中重要之认识范畴之一。从认识的来源讲，如王夫之所言：“形也，神也，物也，三相遇而知觉乃发。”女画家严氏瑞秋于自然造化观历参照，于四时之花卉心默手摹，又于传统之笔墨精神细品苦研，三者融汇互渗，将草木清华，翎毛虫鱼，一一凝诸画面，化其形而显其神，强其笔墨筋骨而承传其传统薪火也。

　　秋自少好工笔，然皆未能臻其极。后得悟，盖业有专工，非其意所欲者，实难欲写其似也。故而自书法金石之学入手，渐养得萧散清奇，古穆沉雄之画风。其用笔枯涩凝重，墨法不失润泽，用色单纯简练，重墨线语言之传达，实中之虚，虚中还实，令观者可感其中天然之超脱沉静也。

　　元·赵孟俯于《松雪论画》中写道：“作画贵有古意，若无古意，虽工无益。”秋吃古而化，师法传统文人画之恬淡自然，畅写襟怀之风。观其作画，每每先执笔熟视，默想其形意，乃随其心中于纸中所示，绵绵不絶，情思泉涌。然其用笔则絶少急起从之，振笔直遂，兔起鹘落，少纵则逝，而悟用笔如锥之画沙，如虫之食木，使其峰藏，乃能沉着也。

　　余感得一词。曰：

　　卜算子·严瑞秋国画读

　　风住尽香尘，玉露丹花舞。月夜初凉薄雾浓，落似飘零雨。

　　觅道寄清怀，擎笔挥穹宇。素手纤纤拓古开，墨卉含芳吐。

　　中国画家欲破藩篱自成方圆，难能矣；而沉溺传统文化之探究，投身其中而忘乎脱胎者，则更可贵矣。正如清·石溪在其画跋中所说：“小人习其技，君子通其神”。中国画之发展乃于相对稳定之图式承袭中求深层次之气韵、神韵诸方拓展，强调功力、阅历与学养之收蓄涵养，而能予其发展之后劲也。唯籍高追求、大魄力、甚孤独之奋行，方有大突破。望瑞秋求艺之路能日合于斯。

　　甲申初春于珠江边

　　（作者：梁照堂　国家一级美术师、广州画院理论部主任、广州市美术家协会副主席；卜绍基　画家、美术评论家、广州市美术家协会副秘书长。）