中国的艺术在走向全盛的时空中，行进间产生了不少大师。而如何从整个文化的高度去表现东西方交汇中作为自己民族文化的形象，阐发在“革故鼎新”中发展的悠久历史产生精华后的今人的表现形式，为众多从艺者所求。当今艺术风格的浩若繁星，更是令人目眩眼晕。

　　陈菲菲，一名普通的中学美术教师，就是以一种比较恬然自由的创作心态，出现在这支从艺大军中的并表现出有其一定的地域特色的美术家。

　　少女、儿童、平静的课堂、悠宁的厂区、平凡的的农家、村间的小路，这些似乎远离都市人心态里的杂繁，表现在作为版画为主要创作手段来展示胸中物象和情感世界的陈菲菲笔下，对自己的创作，她的心境是高扬、飘动的。菲菲的作品大多以相对细腻的线条组合和虚实贯通，气韵生动地或厚重或轻巧或激越或宁静来张展内心的激动。她的作品多以顿悟而来，而顿悟是其平时对生活察观的积累所至，这种凭籍深刻印象从客观而来，经过作者思维调整后愈来愈清晰地组合后成为艺术的东西，是菲菲从自然世界灵感转化的结晶。观看屡次获得奬项的《飘动的彩带》和《搏》等作品，就可读出在气度与丽质相融间，菲菲的创作手段有一种捕捉现代文明给予艺术启示的爆发力。

　　也不知为什么，菲菲的有些作品虽有物我交融心手呼应的意境，但多少总让我读出其间散透出有一种阴柔憩淡、消闲慵懒的感觉，我想，这会不会与其生活的环境有关？应该说，菲菲的生活工作圈子是相对舒适安逸的。她长期生活在粤西油城茂名，那里虽有不少艺术从业者，但大的环境及整体的艺术氛围，毕竟相对弱些。所幸，有十几年教龄的菲菲，始终抱着不变的艺术心结在默默求索的她自认：艺术是点缀自己人生精彩的超越，不断进行创作的过程，就是纵情地宣泄与无限的寄托的过程，也是一个能给人带来无穷乐趣的过程。

　　技能的提升和作品不断入选入展，冲击着作为女性本来就十分细腻、丰富的心房。在为求艺术真谛的不断深扩中，勃勃运行的现实物象常令菲菲冲动不已。她的作品构图在点、线、面、色、体、空等方面都打造了自己初步的语言。当然，说她的作品怎样想就怎样画，这似乎也简单了些。应该说，菲菲的作品，除了技巧因素外，最重要的还是通过创作活动，她找到了自我，创作上，她基本能强化那些该赋以人格化的物象予生活的内容，使之有精神内涵。

　　作为中学美术教师，陈菲菲对教学投入了大多的艺术情感。为培养学生的美感素质，在陶冶情操、启迪智慧等方面她落足了功夫。她在美术教法改革上作了十分努力的探索，从多方面激发学生对美术的兴趣与想像力和艺术创作力；并通过多媒体教学，结合音乐、语文课程及其它学科的综合性学习，多元化地激活和提高了学生对艺术神韵的感悟能力，唤醒、提高了学生们的审美情趣。

　　早在1991年，年仅21岁的陈菲菲，作为茂名石化一中的美术教师，以一颗全心扑在美术教育事业上的心，取得了令同行们瞩目的成绩—在第四届“双龙杯”全国少年儿童年书画大赛中，她教的学生有一人获奬，八人获优秀作品奬，菲菲本人也荣获优秀园丁奬；《中国石化报》、《南方日报》亦对此事作了图片报导。在以后的日子里，陈菲菲更是对艺术锲而不舍—论文《一张贺卡，一颗尚美的心》入选《全国中小学论文集》、论文《素质教育与学校美术教育》、《浅谈计算机辅助教学在美术教学中的运用》被收録入中山大学出版的《新世纪学校素质教育、创新教育探索》中，初一美术《标志设计》作为多媒体教学课例被拍成録像送省，学生在多种赛事中也获奬频频，辅导美术生专业训练，参加美术高考的上线率达到95%……陈菲菲的每一步，都以精彩的姿态踏得非常优美、动人。

　　符合时代要求的思维方法和表现形式，是陈菲菲审视生活、观察生活、体验生活，并以其女性丰富的内心世界和她那灵敏的艺术触觉解读生活的追求，面对前行的路，不断超越自己，我想陈菲菲是义无反顾的。

　　（作者：刘胄人　书画家、文艺评论家）