第一次见到黄绍炮的画有一种耳目一新、玩味无穷的感觉。他的画风总让人以为是外地画家所作，但黄绍炮却是地地道道的潮汕人。

　　黄绍炮原籍澄海，1988年毕业于汕头工艺美术学校，很长时间里深得名师蔡仰颜的悉心指点。同许多画家一样，他有传统扎实的国画功底，曾对历代国画大家心摹手追、潜心钻研。黄绍炮国画小品的底藴一方面得益于他对传统艺术的厚积薄发，一方面则得益于他广泛的古玩鉴藏。他所收藏的陶瓷、书画等精美藏品常常给予他无穷艺术遐思和创作灵感。

　　传统文化的积淀与艺术的激发似乎还不能说明和涵盖黄绍炮国画的全部。黄绍炮工作很忙，他常先裁好一大叠宣纸放在画桌上，忙里偷闲，信手便写。或许正是这种若不经意的信笔造就了他自然闲逸、清闲脱俗的格调。

　　黄绍炮的画作以小斗方和团扇居多，题材多为些闲散的人物，也有些神气活现的小动物。所画人物挽发宽服，或仃立、或徐行、或趺坐，神态恬然自适，脸庞的一抹红晕令其活活泼泼的生活态度跃然纸上。特别是那些鸟笼和小鸟不仅使画面更加生趣盎然，而且更为某种意象的载体。小鸟是自由自在的，画中人也若无其事，悠然自得。有些画，画中人则是一味枯坐，若有所思，若有所悟，如《大师图》、《纳凉图》，都同样散发着淡远的禅意。因而读黄绍炮的画常能令人领略到一种少有的闲情逸致，体验到那种在忙碌浮躁的都市生活中重拾平常心的丝丝清凉。这种圆融快意的境界便是他心灵之笔于有意无意中所追寻的。就如五代禅宗大师竟钦和尚所说的“夜听水流庵后竹，书看云起面前山”的“双峰境界”，现代人虽多不能至，但心向往之，那也是心灵的净化与提升，黄绍炮作画如是，读其画者也如是。

　　黄绍炮国画的艺术价值不只在于他画面的意境本身，更重要的是他营造这种意境的笔墨。画一个古人儿看花看草看云看月，相信许多人都会，但笔墨要出新出奇臻絶臻妙并不是人人所能。他的画笔墨简淡而丰富、自然而灵动，有如散僧入圣，胸廓无尘，纯以神行。人物寥寥几笔淡墨便神态毕具，树、鸟、鸟笼等等的抒写与人物主体的对应浑然一体，就像书法中一个字的一点一画的书写，形具神完，一任天机。

　　黄绍炮收藏有不少明清名家扇面精品，如苏六月、徐英、沈心海等等，这些藏品精美絶伦，常令其沉醉不已，这些精致的画风恰与他的散淡风格形成鲜明的对比，对他的国画创作裨益良多。前人曾有感喟：“人解读有字书，不解读无字书；知弹有弦琴，不知弹无弦琴；以迹用，不以神用，何以得琴书佳处？”学画之人易淹没于前人汗牛充栋的佳构巨制而不能自拔，终日陷于纸与笔的纠葛以致碌碌无为。黄绍炮眼界独高，一杆笔、一张纸、三二闲墨，信手拈来便佳品迭现，神采照座，这不能不说是一种艺术的胆魄与睿智！

　　（作者：邵建生）