画家谭永鋭自幼学画，心澈通明，携笔从容，锺情绘事。数十载寒窗，励志力勤，陶冶情操，铸炼笔墨，广扎传统根基。辗转不凡之生活阅历，亦为其勤奋创作之不竭源泉，履行万里，更拓展其艺术胸襟视野。寻师访友，观历造化，埋首研读传统经典，得悟真谛而渐成其个人艺术风格。

　　张舜民云：“诗是无形画，画是有形诗”（《画墁集》卷一，《跋百之诗画》）,黄庭坚亦云：“诗成无象之画，画出无声之诗”（《豫章黄先生文集》卷十四，《写真自赞》），可见诗画一体论之思想于中国古典诗歌创作中之影响深矣。永鋭之国画创作潜移默化渗透此思想。凭籍长期观临于山水林壑、草木鱼虫之间，对自然造化美之独特感悟及对画理、笔墨之娴熟运用，其别具匠心摄取自然界之草木青华，鸟语花香之诗情画意，以劲挺笔意挥洒，笔行艰涩，以苍润之墨色制胜，使之“言有尽而意无穷”（严沧浪语）。 

　　其作品以闲逸为立足，游目驰骋，广摄四旁，喜写寒梅、秋菊、明月、暮雀、孤烟诸悠远静谧之画意。中国古代绘画讲究画面布局之虚实、大小、远近、疏密、浓淡诸般处理。其画作之布白则苍茫寥阔，疏可走马，画面疏密相间，错综有致。其用笔简练洒脱，墨迹流畅，气韵贯通，焦墨而不滞，淡墨却不薄，力求脱俗不凡之风格，觅一以少胜多、宁静冲淡之绘画语言。其画水墨凝厚，简檏平和，远看空灵致远、墨韵通达，有势；近看雄健苍劲，讲究用笔，有质也。

　　寂静之自然造化，郁郁葱葱，生生而不息。画者，乃表达自然与人生之真善美，以求画者及观者心灵之沟通为主趣。无非借线条及色彩表达画者心绪，以达观赏者，使之得心灵之共鸣而已。永鋭掌握生命之本源，无拘无束，收放自如，写出心中丘壑，宏扬生命，弄笔戏墨，遗貌取神，得心而应手，写出恢弘山川卉石之意也。

　　鋭正值风华之岁，鹏举之年，已有扎实之奠基，而宏构欲此破土。昆仑虽高，鲲鹏有翅。艺海无际，勤奋作舟。吾等深信，其绘事历经艰辛之孕育，以广阔之山川意识直书胸怀，以苍劲之笔墨描绘丹青，定会踏出新境。

　　（作者：梁照堂　国家一级美术师、广州画院理论部主任、广州市美术家协会副主席;卜绍基　广州市美术家协会副秘书长、画家、美术评论家）