我从1999年到2005年，6年内创作一系列的“水鸟系列”工笔花鸟画，在不同的展览上展示，现在有机会独处画室，寂寞蛰居，回想一下创作历程，梳理一下思路为下步深入做思想上的准备。

　　我不善言辞，喜欢独处，喜欢思考。我希望把对生命的感悟，那忧郁中带寂寞和迷茫、企盼和憧憬的心绪通过绘画与世人交流，一如我读先哲的文章，时空的交替，挡不住先贤与后学心灵、思慧上的碰撞……。

　　我向往海边，尽管在海边停留的时间不多。我怀念快乐无忧的童年，据讲，大海的气味能唤起人对童年的回忆。于是，我想象中的仙花，相依水鸟在静静地理羽……作品完成后，我将画稿带给我的启蒙老师，南海画院黎明晖点评，他叫我将天空部分去掉6公分，变成水、天占的比例一样大，海石稳稳地压在中间部份。及后，自言自语讲：争取入一张“省展”……不久《浪迹天涯》入选“建国50周年广东省美术作品大展”。知名作家冯植先生作文字采访，在文章结尾意味深长地写道“入选省展的作品，挤拥的海石，海蓝色调引人暇想……”。我读后，恍然大悟，那双水鸟是我心境的写照啊！当时我正经营一西餐厅，每日迎来送往，工资、税收、各种的管理费用……能像水鸟一样，在无风、无尘的海边，理理羽，啄下蚤，是多么令人向往的境地！

　　接着，在《浪迹天涯》基础上又创作多一张作品，在注重形式和题材的基础上加入月光，增加水鸟数目。海石比较平滑，没有着蜡。作品分别取名《月夜》、《月夜无风》一稿两投，分别入选2002年由省美术家协会艺术委员会主办的“广东省第二届中国画展”、“广东省群众美术书法摄影大展”以及“佛山首届工笔画邀请展”（广东省美协主办）。

　　2004年春节后，在古城南京生活三个月，生意迟迟未能打开局面，带着无比沉重的心情折回广东，终于落脚于东莞厚街一个小旅店。白天，戴着安全帽在工地上行走，当管理着60多位来自广东、江西、湖南、四川的工人的小老板；晚上，饭后，洗去一日灰尘，拿起画笔，做回一个画家，用四个月时间画了一批写意花鸟画，加上我以往创作作品，终于在2004年年底分别在增城、广州举行了首个个人画展，圆了自己童年梦想，出版了《梁伟杰画选》画册。画展的反应非常热烈，评价很高，开幕1小时就售出20多件作品……

　　2005年春节后，回到增城在一个窗明月净的环境，可以心平气和地搞创作，无需为那些扰人的电话烦恼。于是我决心延续水鸟系列的创作。《夜韵》诞生了：行走溪流边的觅食谋生八只水鸟，银色月光倾泻他们身上，旁边有随风而动，若隐若现的芦叶……。在创作过程中，作品得到九届全国美展铜牌作者郭子良先生、十届全国美展铜牌作者唐明生先生的意见，对画面进行分析修正。

　　其后，应中国美术家协会征稿要求，我创作了数幅6尺整纸的水鸟系列，技法上加入撞水、撞色、撞粉、聚积、洗、涮、冲等方法，颜料上融入金、银等中性色系列，我力求画面少点浮躁，多点平和；少点重色，多点柔和；少点线条，多点渲染……，由始至终延续着冷寂、深远和隽永的冷逸品味。

　　我期待水鸟系列一直画下去……那几个小精灵继续走下去，走向江、湖、小溪、泽苇，走向无限广宽天地……

　　 2005年“五一”节前夕于荔城聚贤楼西窗

　　（作者：梁伟杰）