【中文摘要】岭南画派创始人居廉在花鸟画中创造性地运用“撞水法”和“撞粉法”，其花鸟草虫画更多地以表现局部为主，取其最具神采的部分，采用类似现代摄影的近镜头特写的方法，表现小景小生物，使其更为生动传神，以小博大，引人入胜，独步天下。
　　
　　【关键词】居廉　“撞水法”　“撞粉法”　花鸟草虫　以小见大
　　
　　Abstract：Ju Lian, founder of the Lingnan Painting School, creatively uses the methods of striking water and powder in his paintings of flowers and birds which often feature parts, especially the most impressive parts of the objects. Like the close-up in photography, his paintings prefer small vivid parts than the whole, which are unique and attractive. 
　　
　　Key words:Ju Lian　the method of striking water　the method of striking powder　flower birds grasses and insects　to see the whole from a part
　　
　　明清两季的中国花鸟画艺术，流派纷呈，名手尤伙。然而，这一时期以文人花鸟画为主流，院体、工丽派日趋式微，唯有清初恽南田标新立异，一洗时习。他重视物性，提倡写生，以元人幽淡之笔，作两宋工整妍丽之画，一改院体画的刻板拘谨，以形神兼备、清新淡雅的“没骨”花鸟画独步天下，时人从之者众，而真正得其神韵者，当推岭南居廉。本文试就居廉及其花鸟画作的艺术个性和技法作一简述。
　　
　　一、居廉其人
　　
　　居廉（1828-1904），字士刚，号古泉，别号隔山樵子、隔山老人、罗浮道人，清末画家与美术教育家。
　　
　　（一）“岭南画派”的艺术先导之一
　　
　　居廉祖籍江苏，因其先祖于广东做官而落借番禺隔山乡（今海珠区江南大道）。他年少家贫，依靠堂兄居巢并随其习画，兼采恽南田、宋光宝等人之长，以出神入化的“撞水”、“撞粉”绘画技法表现岭南地区润泽的花艹与独特的自然风物。所作没骨花卉草虫写生，风格清新妍丽，兼工带写，呈现了独有的岭南风貌。
　　
　　（二）晚清时期广东画坛承先启后的一代宗师
　　
　　居廉擅画花卉、瓜果、翎毛及草虫等。他的画作影响着晚清以后广东画坛的面貌和风格趋向，以及整个中国画审美性格的嬗变。
　　
　　二、居廉花鸟画艺术个性的形成
　　
　　居廉师从堂兄居巢，专志于南田先生的没骨法。道光二十八年（1848年）随堂兄居巢赴广西张敬修营中。“每以暇日，挟丹青，游野次，或登山临水，追模花鸟草虫诸生物，务得其神似”。〔1〕
　　
　　在桂期间，居廉还结识了李秉绶，并在李家叠彩山白鹤洞下的环碧园认识了客居课徒的江苏画家宋宝光和孟觐乙。孟、宋两人皆擅长花鸟画，他们曾受聘于临川李秉绶，在广西和广东客徒授画。他们画风各擅胜场，丽堂意笔挥洒、设色大胆；藕堂没骨写生，赋色明丽妍秀。据高剑父回想，居廉时有摹仿宋、孟二人的作品，兼二人画法于一家，并镌一印章曰“宋孟之间”。本人推断，其写意画风很可能就是直接出自孟氏幷亲承宋光宝指授，藕堂的工笔没骨画风和注重写生的习惯也对居廉画风的形成起到至关重要的作用。
　　
　　据有关史料记载，居廉还不竭向先辈和同时期的画家进修，观摩临仿过恽寿平、华岩、罗聘、高其佩、金农、陈淳、汤贻汾、王宸、八大隐士、朱鹤年、张宏、唐寅、罗天池、吴镇、李方膺、王原祁、倪瓒、董其昌、包公庆、蒋廷锡等名家画作。居廉之所以能观摩如此多名家的作品，是由于他在入幕可园张氏后就广交上层文人。他的密友张嘉谟、杨永衍、潘飞声、伍延鎏、伍乐陶、伍德彝等都具有收藏爱好，使之艺术视野大为拓展。尤其是宋、孟二人的画深受时人青睐，不少官宦世家都有收藏，居廉便有良多机遇观摩实迹，公淑其画。
　　
　　三、居廉花鸟画的艺术成就
　　
　　居廉的花鸟画可以说远追恽南田，近承宋光宝、孟丽堂。居廉花鸟画艺术之所以有如此成就，是因为他在师承前代的基础上鋭意变革的结果。大家知道，居廉除了习见的花鸟，“草虫尤胜”。因此，花鸟草虫画无疑是居廉绘画的一大亮点，也是他与居巢对拓宽传统绘画题材上的重要贡献之一。这种贡献，源于居氏兄弟热爱家乡、热爱自然的思想感情。因为善于从普通平凡事物中发掘艺术的人，一定跟崇尚自然、以造化为师、从自然万物中吸取养料的艺术主张有关；一花片叶，犹能妙造自然，活色生香，给人以新鲜愉快的感受！
　　
　　高剑父回忆其师居廉画草虫时说：“师写昆虫时，每将昆虫以针插腹部，或蓄诸玻璃箱，对之描写。画毕则以类似剥制的方法，以针钉于另一个玻璃箱内，一如今日的昆虫标本，仍时时观摩。”〔2〕呜呼！居廉笔下的花卉草虫细节无不惟妙惟肖，且创造性地成长了“撞水法”和“撞粉法”，并在画论中指出时人谬误，如含笑与夜合不同、春蝶与秋蝶不同等等，正是因为秉持这种严格的写生态度而获益于启发的结果。
　　
　　四、居廉花鸟画的艺术手法
　　
　　居廉的花鸟草虫画在题材上主要以状写岭南风物为主。虽然没有宏大的叙事和激动人心的场面，但把生活中最为普通的自然景象加以诗意的诠释，靠的是扎实的画学素养和精湛的绘画技法。其中最主要而且最为人称道的成就，是撞水法和撞粉法。
　　
　　所谓撞水法，是在画花卉的叶子或枝干时，在色墨未干之时，以乾净的笔蘸水从光面注入，水色、水墨交融时产生张力，色墨被挤向周边，在轮廓周边形成自然的边线，并产生阴阳向背的效果。居廉的高足高剑父曾经这样介绍，居廉在写叶时，“则以水注入色中，从向阳方面注入，使聚于阴的方面。如此则注水的地方，淡而白，就可成为那叶的光线，且利用光线外不匀的水渍，干后或深或浅，正所以见叶面的凹凸也。不需刻意渲染，而一叶中的光阴凹凸毕现。”〔3〕同样的方法也用于画枝干：“写枝亦是用撞水之法，有撞草緑及石緑作为树色与苍苔色的。枝干不用钩勒的线条，因撞水的原故。其色则聚于枝干的两边，干后俨然以原色来作‘春蚕吐丝’的钩勒法一样。”〔4〕
　　
　　撞粉法主要施用于花瓣和蝴蝶等的描绘，在写花瓣或虫蝶的翅膀头颈腹腰时，也是趁颜色未干时，“以粉撞入色中，使粉浮于色面，于是润泽松化而有粉光了。在一花一瓣的当中不须着意染光阴，惟以浓淡厚薄的粉的本身为光阴。”〔5〕有时在粉未干的时候，用手将画架起，使画面倾斜，使得粉聚集一边，花瓣便如朝露未干一般更润泽，虫蝶的立体感也更显现了。
　　
　　没骨画法这种技法早在公元557年以前就由南朝张僧繇始创，当时这种画法主要用在山水画上，而在花鸟画中使用没骨法，则是北宋徐崇嗣创立的。清初恽寿平，又深得徐家心印。这种画法打破了前代“勾花点叶”的陈法，开创了一种全新的时代风格。
　　
　　没骨花鸟画不采用墨笔勾勒轮廓然后敷色的传统方法，而是以色彩直接渲染，粉笔带脂，点染并用。同时，讲究以写生为基础，极力摹写，得其活色天香而后已。居巢又特别推崇恽南田。因此，居氏兄弟的没骨花鸟画可以说在远接宋人的写生精神上是与恽寿平一脉相承的。
　　
　　五、居廉花鸟草虫画鉴赏
　　
　　桂林博物馆现藏居廉书画作品二十件。其中，按形式分为直幅三件，扇面九件，册页八件；按内容分为花鸟草虫十八件，人物二件。时间大约是在1875年-1896年之间。学术界一般认为，居廉的书画自1867年-1897年为他的创作高峰期。这一时期，他的作品数量最多，质量最高，精品也多出于此时期。因此，我馆所收藏的居廉书画作品，应是居廉创作高峰时期的杰作。
　　
　　(一)清光绪居廉设色海棠蜂鸟图折扇页（图一）
　　
　　纸本设色，纵38厘米，横54厘米，作于1880年春，绘海棠花开。细长枝干上飞来一只麻雀，把长枝压得摇摇欲坠。一群蜜蜂寻花而来，芬芳的空气中仿佛传来蜂群发出的嗡鸣声。小雀跟前，一只蜜蜂正在仓惶而逃，好象只要迟疑半刻，就会成为雀儿的口中之物。整图给人以一种明媚而又温暖的春天气息。题跋“照眼斜红晕玉肌，春阴又是燕来时，漫夸解语能倾国，解语还应恼鬓丝。庚辰春日隔山樵子居廉”。下钤白文方印“古泉”。
　　
　　图一
　　
　　（二）清光绪居廉设色秋叶螳螂图折扇页（图二）
　　
　　纸本设色。纵18厘米，横52厘米。作于1881年夏。枯枝上的大螳螂俯视着下面的小螳螂，小螳螂扭着身子想要摆脱威胁。一只半隐在斑驳枯叶中的螳螂正安逸的独自觅食。左题跋“螳螂螳螂，汝不学枝枒饮吸风露凉，又不学蝴蝶吮咂花蕊香，而乃肉食。矜自强撑臂勒肉及同类，日相戏，顾盼盛，意气造次车可当。螳螂螳螂，当不见中林有黄雀鸣饥正引吭，穿枝翻叶避焉可？老僧合十赞因果。少舫仁弟□鉴 辛巳夏居廉”。钤“古泉”隶书印一枚。
　　
　　图二
　　
　　(三)清光绪居廉设色凌霄花草虫折扇页（图三）
　　
　　纸本设色。纵17.8厘米，横50厘米。作于1896年冬。湖石边生长着两株凌霄花。一只老蚱蜢停歇在湖石的花阴下，一只青蚱蜢倒挂于凌霄花上，而蟋蟀正跳跃在花叶之间，三只采蜜的蜂也在花间翩翩起舞。题跋“丙申冬日属 允襄二兄大人鉴证 隔山老人居廉写生”。钤“古泉”篆书朱文印一枚。
　　
　　图三
　　
　　（四）清光绪居廉设色梨花草虫折扇页（图四）
　　
　　纸本设色。纵18厘米，横53厘米。作于1880年春。梨枝迎风摇曳，枝头繁花似锦，花蕾含苞待放，枝干上一只灰色的天牛虫沿杆爬行。题跋“仿瓯香馆用笔庚辰春为仲祥二兄大人鉴正 隔山樵子居廉”。钤“居廉”篆书白文印一枚。
　　
　　图四
　　
　　综上所述：撞水法和撞粉法的熟练运用，使居廉晚期作品的画面更加清新滋润、光色交融，“写花得向背掩映之神，故极妍尽态，而叶能反折得势，枝能秀劲生动，又得风晴雨露月雪之变态。”〔6〕那些点缀在花间草丛中的小昆虫，恍惚不待空阶草露月色微茫间,就已闻唧唧虫声了。值得一提的是，居廉花鸟草虫画更多地以表现局部为主，所画花艹均取其最具神采的部分，采用类似现代摄影的近镜头特写的方法，而将花艹的大部分摒于画面之外。即使是描绘花艹的主体，也经常将其置于拳石或山坡之后，掩去其某一部分，使花艹在显隐之间展现其摇曳的身姿。这种处理方式更适合于表现小景小生物，能够更好地将花木草虫的细部特征刻画出来，使其更为生动传神。这种小巧而单纯的构图，小中见大，以小博大，耐人寻味，引人入胜。
　　
　　注释：
　　〔1〕 李健儿：《广东现代画人传附编》，民国年间版本。
　　〔2〕 张素娥：《居巢居廉年谱》，广州：广州出版社，2003年。
　　〔3〕 高剑父：《居古泉先生的画法》，《广东文物》卷八，香港，1941年。
　　〔4〕 高剑父：《居古泉先生的画法》，《广东文物》卷八，香港，1941年。
　　〔5〕 高剑父：《居古泉先生的画法》，《广东文物》卷八，香港，1941年。
　　〔6〕 张白英：《画人居古泉逸话》，香港逸经社主办《大风》，1939年10月25日版。

　　（赵戈茸，桂林博物馆，馆员。）