正值金夏丰收季节，在粤北文化古都——韶关市，韶关学院和韶关市文联等单位举办郭福平作品研讨会，是件很有意义的文坛盛事，谨致热烈祝贺！

　　郭福平是一位有成就、有特色、有影响的中年作家。自改革开放以来，他的作品几乎年年获奬，获奬作品的数量和次数之多是不多见的，他所获奬项的层次和种类也是相当齐全而多种多样的，从市、省评奬到全国评奬，从业余创作评奬到专业创作评奬，从报刊评奬到政府评奬，从小说、小品、儿童文学、报告文学到戏剧、电视、戏曲，以至保险征文、献礼征文和“五个一工程奬”。所以，完全可以称他是作家中的一位获奬大户，或者称之为“奬运”亨通的作家！

　　为什么郭福平能“奬运”亨通呢？固然在于他的天赋和艰苦努力，但我认为重要的是他长期老老实实、扎扎实实地坚持实践一种创作思想和精神，这就是：写本地方的新人物和新世界、将世界和全国最新最好的文艺创作经验和方法，消化并转化为自己的创作素养，以具有民族和地方风格的作品，为本地方和群众的需要服务。他的创作目的和对象明确，创作的内容和艺术适合自己风格，作品顺应时势、为地方需要并受群众欢迎，自然机遇频至、“奬运”亨通。

　　为本地方和群众需要服务的思想和精神，我想是可以用文艺地方化的概念称谓的；当今建设“文化大省”、“文化大市”、“文化强县”等号召的实质，是文化地方化、地方文化化。文艺是文化的一种体现或一部分，文艺地方化的提法也即是这些号召的一种体现或一个部分，其内涵和实质是一致的，甚至可以说是当前尤其应当强调的一个方面。因为近些年来，文艺界较多强调走向世界，强调拿出世界性、全国性的高、大、尖作品；这些强调无疑是必要的，但忽视地方和群众的现实需要，则失之片面。近些年来，我们的确存在对文艺普及和地方群众需要注意不够的问题，在创作上也较少注重地方的生活现实与世俗风情的反映，致使文艺创作脱离社会生活、脱离地方群众的倾向日益明显。所以，我认为提出文艺地方化的口号很有必要。

　　鲁迅曾经说过：“越是民族的，越是世界的”。从古至今，在世界和全国有重大影响的作品，大都是鲜明深刻表现出民族和地方特色之作。实现创作具有世界或全国水平作品的目标与文艺地方化，在根本上是一致的。我认为郭福平的创作成就和特色也能证实这个道理。

　　首先从他全部作品的题材和立意上看，他的创作全都是取材于他生活与工作的地方，反映本地方现实生活的新气象和新问题，但却又是站在全国和时代的高度去把握本地方的新气象和新问题的。例如荣获广东省文艺最高奬项——鲁迅文艺奬的大型现代采茶戏《青山水东流》，写的是粤北山区农村石溪管理区在20世纪80年代末发生的事，全戏围遶着因修公路经过本区而得五个农业人口转与非农业人口（农转非）指标给谁的问题，展开了错综复杂的矛盾冲突，特别是在干部和干部之间是先公后已还是假公济私、是秉公办事还是走后门的对比和较量，写得淋漓尽致，甚有山区农村特点，而又是当时带全国普遍性的问题。显然，作者既站在全国和时代的高度、又扎根于粤北农村的生活实际，以活灵活现的粤北山区生活情态，将这普遍性的新气象新问题成功地表现出来的。著名戏剧家红线女称赞这出戏“是反映现实的佳作，是一朵散发着阵阵清香的山花”，就是这个道理。可以说，郭福平的作品大都如此。

　　郭福平是一位很有职业责任感、又很有时代责任感的作家。他的创作大都是为本地方服务的，又都是为当今时代服务的，是为推动现实发展而写、并在现实生活中产生实际效应的。他长期在韶关市文化部门工作，从专业创作者到担任行政领道的职业，都具有进行创作或组织创作的责任；地方文化需要较多戏剧演出，而地方剧本的创作往往“吃力不讨好”。郭福平明知个中滋味，仍任劳任怨地坚持下来，即使在主要精力担负行政领道职务之后也不推卸创作。他的作品大都是在这高度责任感的主道下完成的，也是以此为动力而取得成功的。如：2001年，他创作的大型采茶戏《霜雪山梅红》，就是为本地方、也是为时代进行“三个代表”教育的需要而写的。但郭福平并不因是宣传品而马虎从事，而是极其认真地以自己最大艺术本领进行创作，精益求精，成为优秀作品，深受欢迎。当年，韶关市党政部门发出《关于组织观看采茶戏［霜雪红梅］的通知》，并先后荣获广东省第四届“五个一工程奬”、中国戏剧文学第二届铜奬等省级、国家级的奬项，可见为地方服务的创作，也是可以取得高级水平和全省、全国影响的。

　　郭福平是位多产作家，又是创作的多面手，儿童文学、报告文学、小说、小小说、小品、故事、歌謡、儿童话剧、戏剧、戏曲等艺术门类，他都能操作，都写出获奬的精品。他的作品数量多、艺术门类多、创作题材多、典型人物多、艺术手法多，但大都是写本地方现实生活的人和事，写本地方的世态风情，用本地方群众熟悉或传统的艺术门类或形式创作，从而写出的是充满本地方现实生活气息、具有鲜明民族特色和地方色彩、为本地方群众喜闻乐见的作品，同时又是受到全省、全国好评的精品。如：他的小说《冬冬》，小品《送礼》写的儿童故事，都是很有地方特点和生活气息的，又都是获得全省、全国儿童文学奬的作品；他的报告文学《兴许还有更多内容》、《能人当支书》和《“寒极”春光》，写的都是本地方的人和事，也都分别获省市重要奬项；特别值得赞许的是：郭福平开始是创作儿童文学著名，出版有儿童文学集《冬冬和田田》，后来以写小说、小品、报告文学亨有声誉，出版有小说集《局长家的猫》，但他不以此为满足，也不以自己的所长和兴趣为写作前提，而是以本地方和群众的需要为重，近些年将精力主要转向创作自己陌生的采茶戏。这种戏是仅在粤北通行的小剧种，有地方局限，艺术程式也有限。郭福平不因此而嫌弃这种地方艺术，而是勇敢地去把握它，继承这剧种的艺术传统，又运用现代的艺术手段去改造和丰富它。如他写的《555变奏曲》和《梨树湾近事》，是“无场次现代采茶戏”：他写的《青山水东流》、《霜雪山梅红》，也都是冠以“大型现代采茶戏”之称谓，明确其与传统有所不同，可见他是既继承又改造的。他这种不厌弃采茶戏艺术地方性和观众面窄、而是充分利用其为本地方服务、并予以改造发展的精神和做法，是难能可贵的；正因为如此，他的这些作品在本地方受到热烈欢迎的同时，又获得了全省或全国性的奬励：《青山水东流》获全国电视戏曲片评选二等奬，《霜雪山梅红》获中国戏剧文学铜奬，也体现了越是地方的也越是全国的这个道理。

　　尤其可贵的是：郭福平从创作启步到现在，是一贯地、坚定不移地坚持这种文艺地方化的思想和精神的。我有幸在20世纪70年代初结识郭福平，此后一直关注他的创作。他当时才16岁，是我在粤北主持的首期文艺创作学习班年纪最小的学员，他当时是在农村劳动的业余作者，后来做民办教师，他开始的作品是写本地的儿童故事，逐步写小说；新时期之初考上大学，在粤北读书，毕业后留在粤北工作至今，也是一直从事为写粤北的文艺创作至今，三十余年如一日，既不以为地方群众写作而自卑低人一等，也不因连连得奬而趾高气扬，始终刻苦耕耘，不骄不躁，坚持不懈。这样的创作道路，也从纵的走向上体现和证实了他这种创作思想和精神是由来已久的，是他在长期的创作实践中不断发展的。他之所以能一直坚持走这样的路，任劳任怨，无憾无悔，显然在于他内心有一股深厚的家乡故土的文化情结，有一种以文艺创作为天帜的作家勇气和责任心，有一颗为地方、为时代、为群众做实事的赤诚之心！

　　所以，无论从创作实际、创作特点、创作成就，或者从创作思想和精神、创作道路、创作影响上说，郭福平当之无愧是我省文艺地方化的一面旗帜，我们应以他为榜样，倡道文艺地方化。

　　（2004年6月5日）