筱孙送我一枝梅，画得清逸幽雅，瘦硬通神，下笔遒劲，殊有骨力，或浓或淡的墨线勾勒横斜的疏影，若有若无的铅粉点染浮动的暗香，很自然地使人想起梅妻鹤子的林和靖。但我却觉得俨然是筱孙的浅笑，那种超脱，倒不是说他与世相违，却真是 “复驾言兮焉求”。隐于闹市，怡然自足。

　　他为人低调，平夙不慕名利，名字就如他其人。李是木之子，筱为竹之子，孙更是子之子，甘于人后，不求闻达。他温文尔雅，从不嘻哈大呻，情绪起伏不大，显得稳重。正如他所题的“花自岁阑密，香带暮寒深。”画也如其人，淡雅，幽恬，蕴含书卷气，既不热烈，也不冷酷，耐人寻味。在他同辈的岭南画家中,并不张扬，画自己的画，淡然地自立丹青高手之林。筱孙的画自有风骨，不媚俗，不玩世，既超脱，又极具情趣。

　　他祖居广州西关人家，岭南文化氛围浓郁。他自幼随刘一庵习画，刘老先生是个传统老画家，师承任伯年，其画极具海派风格。而后他又随岭南名家孙文斌学画，孙先生是海派名家王个簃弟子，而王个簃师承吴昌硕，吸取青藤、八大山人、石涛诸家之长。讲究构图和线条，笔墨浑厚刚快，潇洒遒劲，奔放如行云流水，拙重如屈铁蟠龙。

　　想想他所赠的那枝梅，把玩之间，才发现的确有那种海派味道，与岭南画派那种色彩浓艳，光感质感俱重的格调迥异。怪不得读他的画，总会觉得会亲切一些，因为这种中华传统的文化血缘更要浓些。

　　大概是少时的筱孙学画悟性甚高，凡有临摹，直闯古人堂奥，游戏弄笔，辄符六法。也许正如筱孙所说，老师的课徒画稿，并不要求死板地临摹，任由他发挥，只是指点这一处的笔墨如此如此处理，或许会更佳。他曾言，从事绘画者，初学其师，无拘古今中外，欣赏诸家名作，然后舍短取长，法古变今，勿为法障。虽然，欲达成此阶段，谈何容易。必以写生为尚。所谓画有三品，谓神品、妙品、能品。气韵生动，出于天成，人莫窥其巧者，谓之神品。笔墨超绝，点染得宜，意趣有余者，谓之妙品。我想筱孙的画应该是在神品与妙品之间，尤其他的那得意之作《秋涧》。


　　这幅作品是筱孙的一次秋旅中所见，东方一抹鱼肚白，推窗见一溪枫叶，即写生而得。于是连连创作了多幅，表现这南国深秋的自然景色。晨光熹微，林木萧瑟，淡淡的宿雾缭绕，山色有无之中。一线涓涓的细泉自白云深处始流，至近砰然而鸣，潺潺作声，于岩石间倾泻，于山林中渲泄。唐韦应物《滁州西涧》的句云“野渡无人舟自横”，因为“春潮带雨晚来急”更显得极静；“鸟宿池边树，僧敲月下门”也因僧敲山门而显愈静。筱孙此作品中也因湍流突显其静，真有异曲同工之妙。

　　筱孙虽工山水，但花鸟亦写得天趣盎然。然苍劲中见简远之气，设色淡雅，有晓风杨柳，清浅疏影之致。布景致思，莫不斟酌再三，无丝毫卤莽。艺事益进，盖非终南捷径者所能。习山水者，多游名山大川，启发胸臆，以助纵横。习花鸟者，必俯察物类，领略其真善美之妙。然后舍貌取神，施诸粉本，始能摆脱古人桎梏，另创风格。

　　筱孙生性恬淡，冲襟粹质，不琐琐于世事，寡言而忠于艺术，勇于探索，故艺事清高。他谦逊平和，不慕荣利，耽闲爱静，惟援笔风雅。其画多出于大自然，如云山烟树，出壑清泉，不屑作惊世骇俗之想，有洒然独得澹远清华之妙，不为古人舆佶。于法中求变，变而至极，天下间一切事物，尽可为设色之画稿，得意得神，与造化争衡，非人工可到。当其引纸濡毫，手挥目送，直取诸怀抱之间，胸中丘壑。至胸有之成竹，尽得精诚，胶山绢海，终臻其境，天资所成。筱孙重视写生，实有来由。写生，为六法中应物象形之一法。画有六法，罕能尽该，自古及今各善一节，六法者何？一气韵生动，二骨法用笔，三应物象形，四随类赋彩，五经营位置，六传移模写。而筱孙岂止只善其一节！筱孙深得个中三昧。其画自成面目，有声于时，诚不负其师期望。

　　我问筱孙，读他的画颇具唐诗之意。他笑而答曰：“他十分喜欢唐诗，尤其爱与诗人交朋友。”我知道他与诗人杨光治交往甚深，竟未知其与诗坛名宿胡希明老、刘逸生老、佟绍弼老笃交忘年，筱孙更从佟老学诗。可以说，筱孙作画的灵感多于大自然中顿悟诗意。他在大自然中看到景观，脑中便会涌现经典的诗词。他是以线条与墨块，笔墨的绘画语言，吟诵那千古绝唱，重现诗人感悟的境界，以有笔墨韵味的可视形象意会诗人的言传。所以我总觉得读筱孙的画就像读一首诗词，这一说法得到筱孙的认同。筱孙是将经典的诗词加上自己的绘画功力，将眼前的景象以诗的高度加以提升和美化，达到古为今用，达到天人合一。于是读筱孙的画即可故国神游，坐观天下，浑然忘机，涤虑忘俗。无怪乎筱孙的画总会使智者乐水，仁者乐山。浸透淡淡的禅意，抹出羽化的仙境。我想，筱孙，应该说他是以线条的流动，墨块的色彩写诗的诗人。他每一张画，都是一首诗。

　　胡希老曾题筱孙的《雁阵图》“回雁峰前雁阵翔，朔风吹羽过衡阳。长空不限天南北，漫道芦丛是故乡。”可见其画萧散简远之风。而佟老《咏茉莉花赠筱孙》的诗，更对他的画风欣赏，充满了希望，“感慨中来物自华，吹香细细可过茶。城西九里无寻处，阶下闲开茉莉花。”刘逸生老也有赠诗“故家缥轴叹飘沦，落拓城廓又几春。乱去已伤人事改，坐来翻觉羽毛新。江山朱墨有手眼，道路风涛谁屈伸。惆怅未须怀逝水，且凭郁勃扫秋皴。”这是前辈对他不要为文革的遭遇过于惆怅，要看到“城廓又几春，翻觉羽毛新”。更应该作好画，运用好手和眼的功夫，“且凭郁勃扫秋皴”以朱和墨图画好江山。有勉励，有提点，更有期望。筱孙不负所望，灵感潮涌，新作泉喷。他依然是李筱孙，依然是那么宁静致远，正如他的画《桂林象鼻山》的题画诗“黄云滚滚逐飞鸥，滩水无波任去留。昔日人间征战地，只今石象饮江流。”这是他的人生观，也是他的艺术观，他的审美情愫。有感于此，填得《画堂春》词乙阕：

　　轻描淡写墨成诗，笔酣烟景禅思。 清风明月问谁知，疏影参差。

　　六十称郎自笑，秋皴郁勃横施。翻新毛羽不飞迟，定力犹持