作为“四君子”之一的竹，总能带给人很多联想。例如高风亮节、桀骜不屈等。《诗经》中的“瞻彼淇澳，緑竹猗猗”最早以竹入诗；竹林七贤把竹子的隐逸气质和名士风度发挥到了极至；《红楼梦》里，林黛玉所住的潇湘馆有千百翠竹掩映。

　　在中国传统文化中，竹代表着人骨气和气节。几千年的文化积淀，使竹子被赋予了深厚文化内涵和意象。它既是一种清静淡泊的人生态度，又是超然傲世的独立人格信仰，更是一种无功利的审美、情感体验。在这种文化背景下，一个专门画竹的人会有着怎样的情怀和人生态度呢？带着这个疑问，我走访了凤城画竹名家黄森荣。

　　怎可一日无此君

　　和所有雅好书画的人一样，黄森荣自幼对书画产生了浓厚兴趣。爱好和兴趣是最好的老师，长期坚持也很重要。就是这份坚持使他获得了今日的成就，2003年出版的《黄森荣画竹百图》是对其书画生涯的精彩回顾。

　　在回顾其书画历程的时候，他提到了几个在他的艺术生涯里占有重要地位的人。一位是启蒙老师罗子云先生，他师从罗先生学习山水、花鸟，接触了不少南北书画界的良师益友，在这种氛围影响下，获益颇多。但是真正专事画竹，却是在80年代初受到武汉老画家王文农的影响和教导。术业有专攻，之后的20多年，黄森荣便与竹结下不解之缘。为了画好竹，还特意去四川“蜀南竹海”，浙江安吉“中国大竹海”、“竹博园”等地采风写生，投入了巨大精力。

　　黄森荣在画竹之余也不忘书法，李良晖先生是他在书法上的良师益友。记者在向他请教书法之道时，他强调临帖是非常重要的。只有先把古人的东西学到手，基本功扎实了，之后融会贯通，才能形成自己的风格和特色，写出的字也就会耐看了。

　　日间挥写夜间思

　　北宋王元之在其《黄州新建小竹楼记》里记到：“黄州之地多竹，大者如椽。竹工破之，刳去其节，用代陶瓦，比屋皆然，以其价廉而工省也。夏宜急雨，有瀑布声；冬宜密雪，有碎玉声。宜鼓琴，琴调虚畅；宜咏诗，诗韵清絶；宜围棋，子声丁丁然；宜投壶，矢声铮铮然；皆竹楼之所助也”。竹和竹楼于四时带给他的乐趣是显而易见的。黄森荣虽无小竹楼，但有醉竹楼。在醉竹楼这个自由空间里，他以竹为伴，与竹相对，度过了不少闲暇时光。虽然大半闲暇都被画竹占据了，但他还笑说画债太多，怎么也还不完。

　　苏东坡有“胸有成竹”之说，同时也有“宁可食无肉，不可居无竹。无肉令人瘦，无竹令人俗。人瘦尚可肥，士俗不可医。”的笑谈，由此可见竹对提升人精神境界的妙用。

　　翻看黄森荣的画作，竹的千姿百态一一呈现。无论是竹枝、竹叶、竹根还是竹鞭、竹笋都有不俗表现。竹在风、晴、雨、雪四时不同形态也被清新脱俗的挥洒跃然纸上。

　　值得一提的是，他的很多作品里都有小鸟出现。小鸟于风雨中伫立枝头，既增添了画作的情趣，也使竹子更具动态之美。在这方面《听雨》、《瑞竹来禽》、《一夜秋声带雨听》、《大地回春》、《高枝吟月》等作品显得生趣昂然，把墨竹和四时情境结合的非常好，从中也可以看出作者的潇洒飘逸和出尘。

　　既然有“文如其人”的说法，那么是不是也可以说“画如其人”呢？从某种意义上来说，书画这种表现方式更能体现作者的胸中丘壑。

　　（本文发表于2006年9月1日《羊城晚报》（顺德·凤城人物），作者刘小圆 《羊城晚报》记者）