我与陈汝烈先生相识的时间不短。但相知于2003年加入顺德晚晴书画研究会后短短几年，他给我的印象是十分深刻的：他为官平淡檏实，温文尔雅；为人平易近人，谦虚谨慎，工作认真细致，踏实稳重。故男女老少、上级下级、人人都尊称“烈叔”。

　　谈到烈叔的认真勤奋，认识他的人都会竖起大拇指。他为了画好一张画，往往除了认真画速写、收集资料、画草图、起稿外，经常反复推敲，比较，完成后还不断斟酌、研究其中表现方法的成败得失，总结经验教训，一旦发现不妥，又重画一张，以求成功；有时自己解决不了，便找画友交流切磋，或找老师指点，直至满意为止。他的画风较细腻，完成一件作品所费时间动辄多天，然而由于他勤奋，所以短短的几年便积累了大批作品，其中不乏佳作，如《水乡醉游人》、《金楼朝晖》、《岭南水乡》……

　　陈汝烈先生的绘画水平提高得那么快，与他学习目的明确、心态平衡分不开。他真正懂得画画是一种乐趣，并非图名图利的工具，目的在于有所学，有所乐和有所为，使自己的身心得到健康；不计较个人名利得失，功利心较少，平常心凸现，使心情能平静下来，“躲进小楼”回眸三十多年的驻点经历和对顺德水乡风情景貌情感的抒发；他依恋古檏平实的石板路、潺潺流水上的拙朴石桥、竹木桥；他怀念村头路边榕荫掩映的石凳、石阶和崖边树脚农艇间的农夫农妇们谈天说地的情景；他对古巷深宅、庙宇祠堂、埠头小艇、桑基鱼塘、蔗基稻田、虾罾鱼网、龙眼香蕉、河叉水岸，无不寄予深情而常常跃然于纸上。有如此平静的心态，又怎会出不了好作品呢！烈叔还认为画画除了可以陶冶性情之外，更可以为精神文明建设做点贡献，可以丰富社会文化生活，可以为公益作贡献……所以他作品题材全是从生活中来，写画身边的境与物，反映时代的脉膊，充分体现了所学所乐而达到所为之境界的。

　　陈汝烈先生的国画创作水平，大致体现于以下几方面：

　　首先逐步摆脱了西洋画的焦点透视的束缚，而从中国画的传统散点透视方式来表现胸中眼底景物，使画面显得更开阔、挥洒更自由；其次是渐渐摆脱西洋画明暗素描的束缚，而开始利用中国画黑白、疏密关系来表达景物空间、层次，使画面更加灵活和灵动；尤其逐步由块面的表现方式转移到以点线表现为主的传统手法，并渐渐注意笔墨的运用，使作品更富于笔墨情趣，墨韵笔力不断得到升华；烈叔的作品虽然较细腻，但已摆脱照相机式的自然主义的表现方式，不再受真景物的束缚，能抓住景物的内藴、特征进行大胆构思、挥洒，以达到借景抒情的目的。景物的取舍，造型的夸张、意境的创造、画面的主次安排，色彩的运用等都有了显着的进步，特别在色彩的应用上，已经由原来琐碎、不协调、追求西画方式转到寻求单纯、变化微妙、调子统一而画面厚重的效果。

　　烈叔身上有很多值得同行、晚辈学习的长处。虚心好学，是我最为欣赏的一点。烈叔的绘画水平在画会中比很多同志都要好，但他从不自满自足，上课时总是认真听，做好笔记，特别虚心听取辅导老师的点评，留心观察老师的示范；课外勤做作业；积极参与外出写生采风活动，细心观察大自然和研究绘画语言的表达，积极参与画会和美协的各种展事和活动。不事张扬、低调处事是烈叔一向的作风，他虽是长期任顺德晚晴书画研究会的常务理事和副会长，又是顺德美术家协会的常务理事，今年还任中国书画家协会理事；作品多次在顺德、佛山以及省展览上入选和获奬，并时有作品被报刊发表，但他从不在人前夸夸其谈，夸耀自己，总是以平常心态对待自己的一切成绩、荣誉和别人的赞许。乐于公益也是烈叔为人之道，他积极参与社团、学校、农村、城镇居委会的各种公益活动；积极响应区慈善会的号召，送去作品参加拍卖、义卖，所得款项全部捐给区慈善百万行和残疾人基金会，为社会作出奉献……

　　烈叔退休后专注于绘画，有人认为他自讨苦吃。其实这些同志不懂得个中道理，退休后参与一些社会活动，不但可以为社会奉献绵力，不致与社会脱节，还可以有益于身心，表面“辛苦”，而实则“苦”中得乐，精神生活十分充实，身心会更健康，相比那些整天沉溺于麻将的长者们更显出烈叔的艺术青春与活力！

　　2006年8月22日于顺德山麓双清楼头