中评社北京2月10日电／《流浪地球》于农历大年初一上映，在上映初期排片和票房并不占优势的情况下，却在其后实现逆袭，排片量和票房逐日提升。并且收获良好的口碑，引发热议。据国家电影资金办2019年春节档第三日，科幻电影《流浪地球》便逆势而上，截至2月9日发稿前，累计票房已达14亿元，排片占比和上座率在各大数据平台均排列第一。
票房证明观众的选择核心依然是电影品质，因为《流浪地球》的电影观感超出了大家的心理预期，情节、画面、音效都足以用震撼来形容。
导演郭帆在电影上映前接受新华网采访，直言拍摄《流浪地球》遇到的最大困难就是信任，“他们都在怀疑，凭什么是你来做这件事？你有什么能力？你需要去证明自己，获得信任，那是一个长时间的过程。”
其实被质疑的不仅仅是导演郭帆，还有中国科幻电影。
在电影工业里，科幻片尤其是硬科幻，代表着电影工业的最高水准。
大家也许都知道好莱坞可以怎么拍出一部科幻片，却似乎没有人知道中国如何拍出一部科幻片。中国电影工业起步较晚，经验匮乏，但在这条未知的道路上，我们的电影从业者已经开始起步，自2014年起，著名科幻作家刘慈欣的作品版权就已大量出让，《三体》《超新星纪元》《流浪地球》《微纪元》《乡村教师》《球状闪电》纷纷花落各家。
除了在创作源头上奠定电影文学基础，科幻电影更需要的是产业链层面人才，需要中国电影具备高度的工业化标准。服饰、化妆、道具、摄影、美工、编剧、导演、演员各司其职，在工业流程的制约下共同完成电影的拍摄任务；融资、制片、宣传、发行等部门各尽其责，共同形成完整的产业链条，在诸多细分领域都需要精细的专业分工和成熟的管理经验，这样才可以在技术和艺术层面达到完美契合。
《流浪地球》一切从零开始，置景之前先制作VR模型，置景展开面积达10万平方米，道具1万件，通过三维建模，再用大量车床CNC加工或3D打印而成。在拍摄前期一共绘制了3000张概念设计图和8000张镜头稿，这12000张的绘制作品是精彩特效的基础。世界观设定包括前后一百年，剧本总共写了数十稿，加起来上百万字，开机前完成了160分钟的动态故事板，一丝不苟，团队人数也从最开始的个位数到达了7000人之多，可见这部电影凝聚了多少电影人的努力与付出。 |
