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聚焦生活 书写时代
http://www.CRNTT.com   2019-06-09 17:57:24


 
  探索艺术语言创新

  如果说内容决定艺术创作的精神高度,那么语言则影响艺术创作的表现水平。古今中外,对艺术语言的探索从未间断。从莫奈以写生捕捉稍纵即逝的光影色彩,到黄宾虹以积墨法表现“山川浑厚,草木华滋”的生动气韵,艺术表现手法频频更新,各画种间壁垒不断被打破。

  此次,不少参展艺术家也以创作呈现出个人在艺术语言探索方面的成果。周韶华《横断山之光》继续突破传统水墨程式,融入西方绘画元素,彰显中国画的无限可能;钟涵《泰山经石峪》以油画语言表现摩崖石刻,使书画重新结合,让经典焕发新貌;苏新平《红之一》尝试将版画素材碎片拼接构成画面,表达对信息碎片化时代的思考;盛杨雕塑《张老三》以人物、巨浪、山川等元素传递出对伟大抗战精神的赞颂,充满情感张力;周刚《守望》则跳出水彩画清新明快的表达方式,以深沉厚重的语言塑造出刚毅的矿工形象。书法展览中,对大尺幅书写的尝试,对个性化书写内容的选择,对具有探索性的现代书法的展示,都彰显出当代书家在书斋文化与展厅艺术相结合方面的实践成果。篆刻展览中,创作者对刻刀表现力的不同运用,对印屏设计的不断创新,呈现出多元风格、流派百花齐放的盛况。这些作品汇聚成“笔墨当随时代”的多样化表达,为展览主题写下生动注脚。

  可以看到,无论是名家新作还是中青年代表作品,均在传统语言的现代转化方面有所突破,老艺术家身体力行的艺术实践也为中青年艺术家树立了榜样。展厅内,在油画《学者肖像》前,89岁的全山石先生与85岁的作者靳尚谊先生不停审视画面中的人物造型、比例,探讨改进空间。靳尚谊表示展览结束后将继续完善作品,其专业精神令人动容。

  发挥审美教育功能

  随着全社会越来越重视美育的价值,承担以美育人、以文化人重任的艺术展览,已不再满足于简单的展品陈列。通过运用AR、VR等高科技,结合教育活动、线上展览等多元形式,架起公众与作品间的桥梁,充分发挥艺术的审美教育功能,成为当代展览新特征。

  一幅画前,一群小学生正对照作品,在画板上勾勒轮廓;打开手机程序,扫描展品旁的二维码,作品图片与文字说明同时弹出;展厅内广播声时而响起,提醒观众中国艺术节系列讲座活动即将开始……这些展览现场的瞬间,体现出美术馆“以人为中心”的公共教育服务水平正不断提升。

  为使观众更好地参与、分享展览,中华艺术宫还在观众入口处特设十二艺节快速通道,并开通24小时服务热线以回应公众咨询。尽管此次展览也存在路线指示标识略显模糊,未能有效应对展厅过大所引起的“博物馆疲劳”等问题,但不可否认,这届艺术的盛会正使艺术的触角不断深入现实生活,提升群众审美趣味,塑造大国文化气象。

  “十万观众进剧场,百万观众在现场,千万观众在线上”是第十二届中国艺术节举办之初确立的目标,它不仅彰显了本届艺术节的强大号召力,更昭示着当代中国在艺术创造、欣赏领域拥有广阔发展空间,而聚焦生活、书写时代的视觉艺术,当是丰富创作实践、开拓美学新境、推动时代发展的重要力量。

  来源:人民网-人民日报


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